Réalisateur : Naseef Yusuf Izuddin

Objectif du plan-séquence : Le plan-séquence nous permet de faire connaissance avec les personnages principaux et d'établir les premières relations entre eux. Leurs interactions, leurs expressions et leurs gestes révèlent leurs personnalités et leurs motivations.

Durée du plan-séquence : près de 3 minutes

Réalisateur : Sam Mendes

Objectif du plan-séquence : En suivant les deux soldats britanniques dans leur traversée du no man's land, le spectateur est plongé au cœur de l'action, comme s'il était lui-même sur le champ de bataille. Cette immersion est renforcée par la durée du plan-séquence et la fluidité des mouvements de caméra.

Durée du plan-séquence : plus de 5 minutes

Réalisation : László Nemes

Objectif du plan-séquence : choix esthétique et narratif audacieux qui permet de plonger le spectateur au cœur de l'horreur de la Shoah de manière inédite. Il offre une expérience cinématographique unique, à la fois intense et bouleversante.

Durée du plan-séquence : environ 8 minutes

Réalisation : Brian de Palma

Objectif du plan-séquence : véritable prouesse technique qui sert à introduire le film, à présenter les personnages et à créer une atmosphère de mystère et de tension. Il est un exemple parfait de la façon dont un plan-séquence peut être utilisé pour raconter une histoire complexe en quelques minutes.

Durée du plan-séquence : environ 13 minutes

Réalisation : Sebastian Schipper

Objectif du plan-séquence : En suivant Victoria pendant près de deux heures en une seule prise, le spectateur est plongé au cœur de l'action, comme s'il était un témoin direct des événements. Cette immersion est renforcée par l'utilisation d'une caméra à l'épaule qui suit Victoria dans ses déplacements.

Durée du plan-séquence : 4 minutes

Réalisation : Quentin Tarantino

Objectif du plan-séquence : élément essentiel de la mise en scène de Tarantino, il sert à créer une expérience visuelle et cinématographique intense et à immerger le spectateur dans l'univers du film.

Durée du plan-séquence : environ 2 minutes

Réalisation : Paul Thomas Anderson

Objectif du plan-séquence : c’est une introduction magistrale qui pose les bases du film. Il nous plonge dans un univers complexe et émotionnellement chargé, où les destins de plusieurs personnages se croisent.

Durée du plan-séquence : près de 4 minutes

Réalisation : Alejandro González Iñárritu

Objectif du plan-séquence : les plan-séquences du film servent à immerger le spectateur, à présenter les personnages principaux, à introduire les thèmes du film et à créer une atmosphère particulière.

Durée du plan-séquence : plus de 6 minutes

Reálisation : Gus van Sant

Objectif du plan-séquence : créer une atmosphère de malaise et de fatalité tout en reflétant la banalité du quotidien qui précède un événement tragique

Durée du plan-séquence : plus de 6 minutes

Réalisation : Juan José Campanella

Objectif du plan-séquence : ce plan-séquence est un outil narratif puissant qui sert à introduire l'histoire, à développer les personnages et à créer une atmosphère émotionnelle intense. Il est un exemple parfait de la façon dont un plan-séquence peut être utilisé pour raconter une histoire complexe en quelques minutes.

Durée du plan-séquence : presque 3 minutes

Réalisation : Sam Mendes

Objectif du plan-séquence : le plan-séquence d'ouverture de "Spectre" sert à introduire l'univers de James Bond, à créer une atmosphère particulière et à préparer le spectateur à l'aventure qui l'attend.

Durée du plan-séquence : presque 4 minutes

Réalisation: Edgar Wright

Objectif du plan-séquence : L'ambiance du film est posée dès le début grâce à cette séquence. Elle mélange l'énergie de la musique, la beauté des paysages urbains et la solitude du personnage principal.

Durée du plan-séquence : presque 3 minutes

Réalisation : Dominic Sena

Objectif du plan-séquence : la scène de l'explosion est un élément clé du récit. Elle sert à renforcer l'intensité dramatique, à développer les personnages et à mettre en évidence les enjeux du film.

Durée du plan-séquence : environ 1 minute.

Réalisation : Parker Finn

Objectif du plan-séquence : La sensation de longue prise ininterrompue de l'ouverture plonge directement le public dans l'état frénétique de Joel et la situation dangereuse qu'il crée. Elle construit le suspense sans la rupture des coupes.

Durée du plan-séquence : environ 8 minutes

Réalisation : Adil El Arbi, Bilall Fallah

Objectif du plan-séquence : permet de montrer la complexité de l'action, en suivant les mouvements des personnages et les interactions avec leur environnement. Ici il s’agit plus d’un effet de style qu’autre chose mais cela reste intéressant.

Durée du plan-séquence : environ 20 secondes

Réalisation : Romain Gavras

Objectif du plan-séquence : permet de rendre compte de la violence et du chaos qui règnent dans la cité d'Athena. Il crée une sensation d'urgence et de désordre.

Durée du plan-séquence : 2 minutes et 30 secondes

Réalisation : Len Wiseman

Objectif du plan-séquence : utilisé ici pour créer une sensation d'urgence et de danger, en suivant le personnage dans dans un combat intense.

Durée du plan-séquence : près d’1 minute.

Réalisation : Jaume Collet-Serra

Objectif du plan-séquence : L'espace confiné du train donne une sensation de claustrophobie.

Durée du plan-séquence : environ 2 minutes. Vous trouverez le plan séquence à partir de 3:35 minutes.

Réalisation : Park Chan-wook

Objectif du plan-séquence : Le plan-séquence se déroule dans un couloir étroit, où Oh Dae-su doit affronter une multitude d'adversaires. Cette claustrophobie crée une sensation de chaos et d'urgence.

Durée du plan-séquence : près de 4 minutes.

Réalisation : John Woo

Objectif du plan-séquence : L'espace confiné de l'hôpital, combiné au plan-séquence, crée une sensation d'enfermement et d'oppression. Cela renforce la tension et le sentiment de danger.

Durée du plan-séquence : plus de 3 minutes.

Réalisation : Prachya Pinkaew

Objectif du plan-séquence : En suivant Tony Jaa dans ses combats, le plan-séquence crée une sensation d'immersion totale. Le spectateur est au cœur de l'action, ressentant chaque coup et chaque mouvement.

Durée du plan-séquence : environ 8 minutes.

Réalisation : Jaume Collet-Serra

Objectif du plan-séquence : La claustrophobie de l'espace confiné de la voiture, combinée à la violence de l'affrontement, crée une tension palpable tout au long de la séquence.

Durée du plan-séquence : 1 minute environ.

Réalisation : Sam Hargrave

Objectif du plan-séquence : contribue à créer une atmosphère réaliste et brutale.

Durée du plan-séquence : 21 minutes environ. Je n’ai malheureusement pas pu trouver cette scène au format original mais en format rapide.

Réalisation : Sam Hargrave

Objectif du plan-séquence : contribue à créer une atmosphère réaliste et brutale.

Durée du plan-séquence : 12 minutes environ. Je n’ai malheureusement pas pu trouver cette scène mais uniquement le making of.

Réalisation : Shawn Levy

Objectif du plan-séquence : expérience cinématographique audacieuse et innovante. Il permet de déconstruire les codes du genre et de proposer une vision originale du cinéma de super-héros.

Durée du plan-séquence : 2 minutes environ

Réalisation : James Gunn

Objectif du plan-séquence : Ce plan-séquence permet de mettre en valeur les compétences de combat de chaque personnage et de créer une sensation de chaos et d'urgence.

Durée du plan-séquence : près de 3 minutes

Réalisation : Martin Bourboulon

Objectif du plan-séquence : créer une sensation d'immersion et de fluidité. Cela permet de mettre en valeur les chorégraphies de combat et de suivre l'action de manière continue.

Durée du plan-séquence : plus de 4 minutes.

Réalisation : Alejandro González Iñárritu

Objectif du plan-séquence : Cette séquence est souvent présentée comme un seul long plan-séquence, bien qu'il y ait quelques coupures subtiles pour des raisons techniques. L'effet recherché est celui d'une poursuite ininterrompue, où Hugh Glass, blessé et affaibli, tente de s'échapper de ses poursuivants.

Durée du plan-séquence : plus de 6 minutes.

Réalisation : Alejandro González Iñárritu

Objectif du plan-séquence : Cette scène brutale met en évidence la vulnérabilité de l'homme face aux forces de la nature. L'ours, symbole de la nature sauvage et indomptable, rappelle à l'homme sa place dans le monde.

Durée du plan séquence : plus de 6 minutes

Réalisation : Steven Spielberg

Objectif du plan-séquence : le spectateur est plongé au cœur de la poursuite, ressentant l'adrénaline et la tension de chaque instant.

Durée du plan-séquence : près de 2 minutes. Il faut attendre environ 2 minutes pour que cela devienne un plan-séquence.

Réalisation : Alfonso Cuarón

Objectif du plan-séquence : Le calme apparent de l'espace est rapidement brisé. Le plan-séquence nous plonge dans le chaos et la peur ressentis par les astronautes, créant une tension palpable dès les premières minutes.

Durée du plan-séquence : près de 3 minutes.

Réalisation : Alfonso Cuarón

Objectif du plan-séquence : La scène se déroule dans un Londres chaotique, en proie à la violence et à l'anarchie. Le plan-séquence permet de rendre compte de cette atmosphère de chaos et de désordre.

Durée du plan séquence : près de 6 minutes.

Réalisation : Alfonso Cuarón

Objectif du plan-séquence : véritable démonstration de maîtrise technique. La chorégraphie des mouvements de caméra, les effets spéciaux et la réalisation sonore contribuent à créer une séquence d'action intense et mémorable.

Durée du plan-séquence : près de 3 minutes.

Réalisation : Brad Peyton

Objectif du plan-séquence : permet d’intensifier le chaos et l’urgence. En suivant le personnage principal pendant le tremblement de terre, on ressent de manière viscéral la panique et le danger. Cela créé un moment de tension insoutenable.

Durée du plan-séquence : 3 minutes

Réalisation : Ryan Coogler

Objectif du plan-séquence : En suivant le combat en temps réel, sans coupure, le spectateur est plongé au cœur de l'action et ressent l'intensité de chaque échange.

Durée du plan-séquence : plus de 4 minutes.

Réalisation : Babak Najafi

Objectif du plan-séquence : Il permet de créer une sensation de chaos et d'urgence, immergeant le spectateur au cœur de l'action.

Durée du plan-séquence : plus de 6 minutes.

Réalisation : Matthew Vaughn

Objectif du plan-séquence : met en scène des combats élaborés et spectaculaires, souvent filmés avec des mouvements de caméra dynamiques pour mettre en valeur les compétences des personnages.

Durée du plan-séquence : plus de 2 minutes.

Réalisation : Matthew Vaughn

Objectif du plan-séquence : Ce plan-séquence est conçu pour mettre en valeur les compétences de combat exceptionnelles d'Eggsy Unwin, le personnage principal. Il montre sa maîtrise de diverses techniques de combat, de l'utilisation d'armes blanches à la manipulation d'objets du quotidien.

Durée du plan-séquence : plus de 5 minutes.

Objectif du plan-séquence : Le plan-séquence permet de créer une sensation de réalisme et d'authenticité. En suivant les policiers dans leur environnement de travail, le spectateur a l'impression d'assister à une véritable intervention policière.

Durée du plan-séquence : plus de 20 minutes.

Objectif du plan-séquence : L'épisode est structuré en quatre actes, et chaque acte est présenté comme une longue prise ininterrompue, se fondant de manière transparente dans le suivant. En imitant les longs plans, l'épisode évoque un sentiment de théâtre en direct, où les actions se déroulent continuellement dans un espace défini. Cela contribue à l'atmosphère unique et quelque peu surréaliste de l'épisode.

Durée du plan-séquence : ici plus de 3 minutes. En fait, ici ils ont dû effectuer des micros coupures mais cela donne l’impression qu’ils ont tournés 4 différents plan-séquence dans cet épisode.

Objectif du plan-séquence : Le travail de caméra dans cette séquence d'ouverture est crucial pour traduire l'état mental de Mark. Elle bouge de manière erratique et rapide, le suivant souvent de près, devant et derrière lui, tandis qu'il sprinte et pivote dans les couloirs. Ce mouvement frénétique reflète le chaos et la confusion dans l'esprit de Mark.

Durée du plan-séquence : 2 minutes

Objectif du plan-séquence : Cette technique permet de suivre de près les personnages, leurs réactions et leurs émotions, comme si nous étions présents à leurs côtés. Dans une série qui explore les complexités de l'adolescence, cette technique est particulièrement pertinente pour rendre compte de la vulnérabilité et de la confusion des personnages. Et en même temps nous découvrons les évènements en même temps qu’eux.

Durée du plan-séquence : chacun des 4 épisodes dure environ 1h

Objectif du plan-séquence : Ce plan-séquence, qui montre cinq années de la vie de Jeff Pickles, est une métaphore visuelle du temps qui passe et des changements qui en découlent. Il souligne la notion de flux temporel et l'inévitable passage du temps.

Durée du plan-séquence : près de 2 minutes

Réalisation : David Fincher

Objectif du plan-séquence : ce plan-séquence permet de découvrir l'architecture de la maison et de comprendre les enjeux spatiaux de la situation.

Durée du plan-séquence : plus de 2 minutes.

Réalisation : David Leitch

Objectif du plan-séquence : met en valeur les compétences de combat exceptionnelles de Lorraine Broughton, incarnée par Charlize Theron. Il souligne sa force, sa détermination et son entraînement physique.

Durée du plan-séquence : près de 10 minutes

Objectif du plan-séquence : permet de créer une sensation de réalisme et d'authenticité. On a l'impression d'assister à des événements réels.

Plan séquence filmant une attaque. Celle-ci a pris 3 mois à être planifiée.

Durée du plan-séquence : plus de 3 minutes

Durée du plan-séquence : environ 2 minutes et 30 secondes

Episode entier filmé en plusieurs plans séquences. Ici une des scènes de cet épisode.

Objectif du plan-séquence : En suivant les personnages en temps réel, le plan-séquence renforce le sentiment d'oppression et d'imminence du danger.

Durée du plan-séquence : 3 minutes

Objectif du plan-séquence : La série "Mr. Robot" est connue pour sa recherche esthétique et son utilisation de techniques cinématographiques innovantes. Le plan-séquence est un moyen de repousser les limites de la narration télévisuelle.

Durée du plan-séquence : 4 minutes

Objectif du plan-séquence : La mort de Joyce est un événement traumatisant pour Buffy et marque un tournant dans sa vie. La séquence met en évidence la douleur de la perte et les conséquences émotionnelles de ce décès.

Durée du plan-séquence : presque 3 minutes. Une scène grandiose, sans aucune musique ou aucun effet musical, ou Buffy découvre sa mère morte.